DIRETORA PEDAGÓGICAAnnarella Sanchez
Annarella Sanchez é uma figura de destaque no ensino da dança clássica, cuja carreira reflete um profundo compromisso com o desenvolvimento artístico e pessoal dos seus alunos. É diretora do Conservatório Internacional de Ballet e Dança Annarella Sanchez, em Leiria, Portugal, onde lidera a formação de jovens talentos com excelência. Como responsável direta do programa pré-profissional, está pessoalmente envolvida no desenvolvimento de cada aluno, orientando-os ao longo de um processo exigente e transformador.
Ao longo dos anos, tem visto muitos dos seus alunos brilharem em importantes competições internacionais, e a maioria dos seus antigos estudantes seguiu carreira como bailarinos principais e primeiros solistas em companhias internacionais de referência.
Em simultâneo, Annarella dirige a Companhia de Ballet Clássico de Leiria, um projeto que leva a sua visão artística ao palco. As suas produções já contaram com a participação de figuras de renome internacional do ballet, como Maina Gielgud e Marta Iris Fernández, enriquecendo cada espetáculo com uma experiência de nível mundial.
A sua experiência e conhecimento levaram-na a lecionar masterclasses em vários países da Europa, Japão e Estados Unidos, afirmando-a também como professora convidada internacional.
Para Annarella, viver a dança significa compromisso, paixão e dedicação constante. Esta filosofia reflete-se na sua procura pela excelência e no foco no desenvolvimento holístico dos seus alunos, posicionando-a como uma figura respeitada no panorama internacional.
Ao longo dos anos, tem visto muitos dos seus alunos brilharem em importantes competições internacionais, e a maioria dos seus antigos estudantes seguiu carreira como bailarinos principais e primeiros solistas em companhias internacionais de referência.
Em simultâneo, Annarella dirige a Companhia de Ballet Clássico de Leiria, um projeto que leva a sua visão artística ao palco. As suas produções já contaram com a participação de figuras de renome internacional do ballet, como Maina Gielgud e Marta Iris Fernández, enriquecendo cada espetáculo com uma experiência de nível mundial.
A sua experiência e conhecimento levaram-na a lecionar masterclasses em vários países da Europa, Japão e Estados Unidos, afirmando-a também como professora convidada internacional.
Para Annarella, viver a dança significa compromisso, paixão e dedicação constante. Esta filosofia reflete-se na sua procura pela excelência e no foco no desenvolvimento holístico dos seus alunos, posicionando-a como uma figura respeitada no panorama internacional.
MÚSICALuís Casalinho
Nasceu em 1968 em Leiria e iniciou os seus estudos na Sociedade Filarmónica S. Cristóvão - Caranguejeira, Leiria.
Após e durante a sua formação em clarinete, teve inúmeras experiências como clarinetista em Master-Classes e ou em orquestras académicas e profissionais.
Fez o mestrado em direção de orquestra, pois a Direção sempre lhe despertou bastante interesse tendo já́ tido a oportunidade de dirigir diversas orquestras /bandas de sopros, tanto amadoras como profissionais.
Para além de já ter sido o coordenador de diversas Master-Classes/Cursos e Estágios de Instrumentistas, foi Diretor de Curso durante 5 anos dos Cursos Profissionais de Música. Atualmente é professor de clarinete e de classes de conjunto instrumental no Orfeão de Leiria - Conservatório de Artes, maestro na Filarmónica Pedroguense - Pedrógão Grande e professor de Música no Conservatório Internacional de Ballet e Dança, Annarella Sánchez.
Após e durante a sua formação em clarinete, teve inúmeras experiências como clarinetista em Master-Classes e ou em orquestras académicas e profissionais.
Fez o mestrado em direção de orquestra, pois a Direção sempre lhe despertou bastante interesse tendo já́ tido a oportunidade de dirigir diversas orquestras /bandas de sopros, tanto amadoras como profissionais.
Para além de já ter sido o coordenador de diversas Master-Classes/Cursos e Estágios de Instrumentistas, foi Diretor de Curso durante 5 anos dos Cursos Profissionais de Música. Atualmente é professor de clarinete e de classes de conjunto instrumental no Orfeão de Leiria - Conservatório de Artes, maestro na Filarmónica Pedroguense - Pedrógão Grande e professor de Música no Conservatório Internacional de Ballet e Dança, Annarella Sánchez.
BALLET, NEOCLÁSSICO, TÉCNICA DE CONTEMPORÂNEO, COMPOSIÇÃO COREOGRÁFICAEnrique Perez-Cancio Cantero
Estudou ballet, interpretação e teatro, artes plásticas, fotografia, iluminação, design e direção cénica no Centro de Educación Artística (CE- DART) no México. Após dois anos e meio, estudou no Centro Nacional de Danza Contemporánea do México (CENADAC), onde estudou técnica Graham, embora estudando mais técnicas e estilos como: Alexander, Horton, Limón e Cunningham e fundamentos coreográficos.
Após dançar profissionalmente em grupos de dança e companhias profissionais no México, em 2007 faz parte da ``La Companyia`` Juvenil de Ballet Clássic de Catalunyia, em Barcelona, onde dança repertório clássico e peças de diferentes coreógrafos reconhecidos, tais como: Rodolfo Castellanos, Jean Emile (CND, NDT), Roger C. Jeffrey (White Oak Dance Project), Juan Borona, Stephane Boko (Cirque du Soleil), Zane Booker (NDT), entre outros. Tempo depois, dirige a Cía. Catalana de Dansa com 12 bailarinas e 16 músicos.
Em 2009, forma a EPC DANCE COMPANY até ausentar-se de Espanha;
percorreu diferentes países da Europa e da América e atuou em diferentes festivais. Organizou algumas audições para o CODARTS, Conservatory of the Arts de Rotterdam, em Espanha, abrindo assim a possibilidade de receber estudantes para frequentar a universidade na Holanda.
Em 2012, começou a trabalhar com Annarella Sánchez, que convidou Enrique como coreógrafo convidado para o Conservatório e continuou como professor residente. Na Academia de Ballet e Dança Annarella Sánchez é professor de ballet intermédio e avançado e trabalha como coreógrafo de peças contemporâneas, repertório clássico e preparador para competições nacionais e internacionais.
Entre os varios prémios durante a sua carreira em colaboração com Annarella Sánchez, tem a referir os seguintes concursos onde foi premiado, Youth American Grand Prix, semifinais e finais, Tanzolymp, South African International Ballet Competition e várias outras competições nacionais e internacionais.
Como coreógrafo desde 2000 até agora, criou mais de 600 peças, incluindo 8 bailados completos de longa duração e 28 peças de tamanho médio, e o restante dividido principalmente em solos e duetos, mas também várias peças curtas (nada menos que 5 minutos) todos apresentados em teatro e verificáveis com material audiovisual e/ou em papel. Não tem uma estimativa exata da quantidade total de coreografias que criou até agora e que não está em formato de apresentação em Teatro, mas certamente pode superar as 1.000 coreografias entre taller coreográficos, intensivos de verão ou simplesmente experiências coreográficas.
A sua particularidade é a montagem rápida de bailados complexos, qualidade de aperfeiçoamento dos mesmos e a forte interpretação e conteúdo artístico.
Após dançar profissionalmente em grupos de dança e companhias profissionais no México, em 2007 faz parte da ``La Companyia`` Juvenil de Ballet Clássic de Catalunyia, em Barcelona, onde dança repertório clássico e peças de diferentes coreógrafos reconhecidos, tais como: Rodolfo Castellanos, Jean Emile (CND, NDT), Roger C. Jeffrey (White Oak Dance Project), Juan Borona, Stephane Boko (Cirque du Soleil), Zane Booker (NDT), entre outros. Tempo depois, dirige a Cía. Catalana de Dansa com 12 bailarinas e 16 músicos.
Em 2009, forma a EPC DANCE COMPANY até ausentar-se de Espanha;
percorreu diferentes países da Europa e da América e atuou em diferentes festivais. Organizou algumas audições para o CODARTS, Conservatory of the Arts de Rotterdam, em Espanha, abrindo assim a possibilidade de receber estudantes para frequentar a universidade na Holanda.
Em 2012, começou a trabalhar com Annarella Sánchez, que convidou Enrique como coreógrafo convidado para o Conservatório e continuou como professor residente. Na Academia de Ballet e Dança Annarella Sánchez é professor de ballet intermédio e avançado e trabalha como coreógrafo de peças contemporâneas, repertório clássico e preparador para competições nacionais e internacionais.
Entre os varios prémios durante a sua carreira em colaboração com Annarella Sánchez, tem a referir os seguintes concursos onde foi premiado, Youth American Grand Prix, semifinais e finais, Tanzolymp, South African International Ballet Competition e várias outras competições nacionais e internacionais.
Como coreógrafo desde 2000 até agora, criou mais de 600 peças, incluindo 8 bailados completos de longa duração e 28 peças de tamanho médio, e o restante dividido principalmente em solos e duetos, mas também várias peças curtas (nada menos que 5 minutos) todos apresentados em teatro e verificáveis com material audiovisual e/ou em papel. Não tem uma estimativa exata da quantidade total de coreografias que criou até agora e que não está em formato de apresentação em Teatro, mas certamente pode superar as 1.000 coreografias entre taller coreográficos, intensivos de verão ou simplesmente experiências coreográficas.
A sua particularidade é a montagem rápida de bailados complexos, qualidade de aperfeiçoamento dos mesmos e a forte interpretação e conteúdo artístico.
CONTEMPORÂNEO, COMPOSIÇÃO COREOGRÁFICARicardo Flores
Bailarino e coreógrafo Mexicano com Licenciatura em Dança Contemporânea e com experiência em Teatro.
Tem colaborado com várias companhias de dança e diversos diretores de teatro nacionais e internacionais (Cía. Estatal de Danza contemporânea de Oaxaca, Ballet Nacional de México, Proyecto México-N.Y.)
Foi convidado como bailarino no Pan American Theater em Glover, Vermont, USA, em 1998 e para o espetáculo do Bread and Pupets circus de Peter Schumann em 2000 em Nova Iorque.
Trabalhou como coreógrafo principal da companhia Aletheia Cuerpo Escénico de México, com mais de 40 coreografias realizadas.
Nos anos 2010 e 2012, recebeu um convite para remontar duas das suas obras com a Companhia 360º Dance Company em Nova Iorque.
Além disso colaborou como co-criador e bailarino no projeto: AL OTRO LADO DE MI, co-produção México-Espanha, com a companhia LARUMBE Danza de Madrid Espanha, com estreia em Budapest no ano de 2011 e com digressão pela Europa e América do Sul.
Entre 1993 e 2014 são vários os prémios e reconhecimentos que ganha dos quais destaca o Nacional Jóvenes Creadores del FONCA (Fundo nacional para la cultura y las Artes).
Em 2015 muda-se para Portugal, onde tem trabalhado até ao presente como professor, coreógrafo e bailarino, levando a cabo vários projetos e contando já com várias coreografias premiadas em concursos como: Dance World Cup, Dançarte Algarve International Dance Competition, Leiria Dance Competition e Youth American Grand Prix.
Tem colaborado com várias companhias de dança e diversos diretores de teatro nacionais e internacionais (Cía. Estatal de Danza contemporânea de Oaxaca, Ballet Nacional de México, Proyecto México-N.Y.)
Foi convidado como bailarino no Pan American Theater em Glover, Vermont, USA, em 1998 e para o espetáculo do Bread and Pupets circus de Peter Schumann em 2000 em Nova Iorque.
Trabalhou como coreógrafo principal da companhia Aletheia Cuerpo Escénico de México, com mais de 40 coreografias realizadas.
Nos anos 2010 e 2012, recebeu um convite para remontar duas das suas obras com a Companhia 360º Dance Company em Nova Iorque.
Além disso colaborou como co-criador e bailarino no projeto: AL OTRO LADO DE MI, co-produção México-Espanha, com a companhia LARUMBE Danza de Madrid Espanha, com estreia em Budapest no ano de 2011 e com digressão pela Europa e América do Sul.
Entre 1993 e 2014 são vários os prémios e reconhecimentos que ganha dos quais destaca o Nacional Jóvenes Creadores del FONCA (Fundo nacional para la cultura y las Artes).
Em 2015 muda-se para Portugal, onde tem trabalhado até ao presente como professor, coreógrafo e bailarino, levando a cabo vários projetos e contando já com várias coreografias premiadas em concursos como: Dance World Cup, Dançarte Algarve International Dance Competition, Leiria Dance Competition e Youth American Grand Prix.
BALLET, TÉCNICA DE PONTAS, REPERTÓRIORaquel Aguero Mercado
Em construção
BALLET, TÉCNICA MASCULINA, REPERTÓRIOElena Cangas Martínez
Em construção
BALLET, TÉCNICA DE PAS DE DEUX, REPERTÓRIOAlexander Santana
Em construção
DANÇA CLASSICA, COREÓGRAFA, REPERTÓRIO, TÉCNICA DE PONTAS, Ely Regina
Ely Regina Hernández Numa, bailarina e coreógrafa, Primeira Solista e coreógrafa do Ballet Nacional de Cuba, possui uma destacada trajetória na dança clássica e contemporânea.
A sua carreira artística foi marcada pelo trabalho direto com figuras de renome internacional como Alicia Alonso, Carlos Acosta, Goyo Montero, Justin Peck, Cathy Marston, Frank Andersen, entre outros destacados mestres e coreógrafos. Fez parte da Acosta Danza desde a criação da companhia, participando ativamente nos seus primeiros anos e consolidando uma experiência versátil tanto no repertório clássico como contemporâneo, enquanto bailarina e coreógrafa.
Como intérprete, assumiu papéis principais em obras emblemáticas do repertório universal como O Lago dos Cisnes, Dom Quixote, O Quebra-Nozes e Giselle, assim como em criações contemporâneas de coreógrafos internacionais como Uwe Scholz, Sir Kenneth MacMillan, Annabelle López-Ochoa, Ben Van Cauwenbergh, entre outros nomes de referência.
No âmbito coreográfico, as suas obras foram apresentadas e reconhecidas em palcos nacionais e internacionais. Entre as suas distinções destaca-se o Prémio UNEAC de Coreografia 2017 pela coreografia Invierno. O seu repertório coreográfico inclui ainda versões integrais de ballets clássicos como Dom Quixote, Paquita, Esmeralda e O Quebra-Nozes.
Desde 2022, desempenha funções como Ballet Master, repetidora e coreógrafa no Conservatório Internacional de Ballet e Dança Annarella Sánchez, onde as suas criações coreográficas foram distinguidas com múltiplos prémios em prestigiadas competições internacionais como o Youth America Grand Prix, Budapest Grand Prix, entre outras.
A sua carreira artística foi marcada pelo trabalho direto com figuras de renome internacional como Alicia Alonso, Carlos Acosta, Goyo Montero, Justin Peck, Cathy Marston, Frank Andersen, entre outros destacados mestres e coreógrafos. Fez parte da Acosta Danza desde a criação da companhia, participando ativamente nos seus primeiros anos e consolidando uma experiência versátil tanto no repertório clássico como contemporâneo, enquanto bailarina e coreógrafa.
Como intérprete, assumiu papéis principais em obras emblemáticas do repertório universal como O Lago dos Cisnes, Dom Quixote, O Quebra-Nozes e Giselle, assim como em criações contemporâneas de coreógrafos internacionais como Uwe Scholz, Sir Kenneth MacMillan, Annabelle López-Ochoa, Ben Van Cauwenbergh, entre outros nomes de referência.
No âmbito coreográfico, as suas obras foram apresentadas e reconhecidas em palcos nacionais e internacionais. Entre as suas distinções destaca-se o Prémio UNEAC de Coreografia 2017 pela coreografia Invierno. O seu repertório coreográfico inclui ainda versões integrais de ballets clássicos como Dom Quixote, Paquita, Esmeralda e O Quebra-Nozes.
Desde 2022, desempenha funções como Ballet Master, repetidora e coreógrafa no Conservatório Internacional de Ballet e Dança Annarella Sánchez, onde as suas criações coreográficas foram distinguidas com múltiplos prémios em prestigiadas competições internacionais como o Youth America Grand Prix, Budapest Grand Prix, entre outras.
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